Ulises en el palacio de Circe.
Theodoor van Thulden, 1632–1633. Cuerpos de cerdo con mente humana: saben lo que les ha pasado y no pueden volver solos.
Historia
La lámina 19 de la serie de Van Thulden condensa en una sola imagen varios momentos del episodio de Circe, un recurso frecuente en la pintura narrativa del Renacimiento. El grabador la tomó de la galería de Fontainebleau, donde Primaticcio y su taller desplegaron la Odisea en decenas de compartimentos.
Según la descripción del Rijksmuseum, a la derecha Mercurio entrega a Ulises el moly, la hierba que anula el filtro; en el centro, los hombres convertidos en animales ocupan el patio y una jaula con barrotes; a la izquierda, Circe, sentada junto a Ulises, ha comprobado que su bebida no surte efecto, y él le pide que devuelva a sus compañeros la forma humana. Arriba, a la derecha, aparece el lecho al que ella lo invita antes de concederlo.
Cómo lo veo en el presente
Lo que distingue esta lámina es la simultaneidad. En un mismo espacio conviven el antídoto, la trampa, los transformados y la negociación. Nadie sale del palacio: Ulises entra en él protegido.
El artículo insiste en esa diferencia. Hermes no saca a Ulises de la casa de Circe; le da algo para estar dentro sin perderse. El moly no es abstinencia, es criterio. Frente a plataformas diseñadas para modificar la conducta, la respuesta no es huir de ellas, sino entrar sabiendo qué contienen y qué precio piden.
Los compañeros de la jaula no eran necios. Bebieron lo que se les ofreció en un lugar hospitalario. El peligro de Circe nunca fue la fuerza, sino la buena acogida. Contra la fuerza uno se defiende; contra la hospitalidad, rara vez.
Aquí pienso en abierto; Cortex ejecuta. Cuando una empresa necesita aplicar este criterio — gobernar la IA que ya usa, decidir con inteligencia propia —, ese trabajo lo hago en Cortex Analytica, la firma que dirijo.
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